Глава VII. Возвращение короля
Освобождение Варга Викернеса из тюрьмы стало событием, которого многие на блэк-метал сцене ожидали годами. В конце концов, что бы вы ни думали об этом человеке или его действиях, новый альбом Burzum - это крупнейшее событие для жанра с тех пор, как печально известный граф был заключен в тюрьму, и хотя мало кто ожидал возвращения к гениальным дням Filosofem, казалось, что Варг не может опуститься так далеко, как это, к сожалению, сделали Dissection. Переход Джона Недтвейдта от мелодичного дэта/блэка, который сделал классикой первые два альбома его группы, к Anti-Cosmic Metal of Death на Reinkaos был страстным и приверженцем его собственного набора ценностей, но музыка сильно пострадала, придя в отдалённую секунду к его экстремистской философии, которая так резко закончилась не тем концом ружья. Варг, однако, слишком индивидуален, чтобы позволить своим личным политическим и философским взглядам повлиять на его музыку - презрительная лёгкость, с которой он изменил название Belus с The White God, показывает это. Было одновременно увлекательно и скучно читать его недавнее эксклюзивное интервью британскому журналу Terrorizer, мастер-класс по тому, как говорить очень мало, кроме очевидного. Версия Варга об этой истории, как всегда, размещена на его веб-сайте, и помимо этого мало что имеет значение.
Видите ли, это может быть трудно принять с современной, господствующей точки зрения, но Варг рассматривает свою честность как личную, частную вещь. Хотя у него нет проблем с тем, чтобы делиться своими убеждениями и мнениями, когда его спрашивают, он никогда не позволит им взять верх над музыкой, которую он создаёт. Ему нечего никому доказывать, в конце концов, он отсидел срок за преступления, за которые был осужден, и после реабилитации сам факт возвращения в свой сельский дом и самостоятельного выпуска нового альбома сам по себе является смелым заявлением. В отличие от Нёдтвейдта, музыка Варга и его мнения способны существовать параллельно друг другу в совершенно стабильном сочетании, и если есть что-то, что предлагает Belus, это следующий шаг увлекательной музыкальной карьеры. Мысль о том, что Варг в конечном итоге станет какой-то странной копией Боба Дилана в блэк-метале, одновременно забавна и странно удручает, но если он снова будет выпускать альбомы, которые так же увлекательны, как Belus, то он вполне может найти место в холодном сердце блэк-метала, как бы он ни отрицал своё родство с жанром.
Мои первые впечатления от этого альбома были граничащими с враждебностью, вероятно, из-за моей недавней повторной одержимости Filosofem и того факта, что мои ожидания были на абсолютном нуле, но после многих прослушиваний Belus действительно проник в мою голову, до такой степени, что я бы сказал, что он мне нравится так же, как одноименный дебютник, мой наименее любимый из большой четвёрки. Этот альбом нелегко полюбить с самого начала - в музыкальном плане он находится где-то между ранним гитарным блэк-металлом Burzum и более поздним атмосфериком. Все клавишные исчезли, и это совсем не броско. Первые звуки, которые вы слышите на “Leukes renkespill (Introduksjon)”, кажутся тем, что кто-то постоянно роняет стеклянную бутылку, что вряд ли предвещает явный музыкальный гений. Тем не менее, когда начинается первый трек, сделанный самим Belus-ом, ведущие гитарные линии, шипящие сами по себе над барабанным ударом, прежде чем начнётся сухое кваканье Варга, что-то срабатывает, и та же способность гипнотизировать, которая так идеально прошла через Filosofem, снова появляется здесь, хотя и с более низкой музыкой. Многослойные гитарные линии являются основным музыкальным фокусом, составляющим большинство Belus, и, как и следовало ожидать, учитывая, что альбом был собран из треков, написанных на протяжении всей карьеры Варга, это смешанный набор.
Однако выслушайте его достаточно внимательно, как, несомненно, сделают долгосрочные поклонники, и вы обнаружите, что Belus чертовски хорош. Способность Варга писать захватывающие гитарные риффы по-прежнему очень сильна и правильна, а его вокал ещё более улучшен, начиная от его типичного крика и заканчивая почти ранним чистым пением в стиле Enslaved и заканчивая устным словом - в его написании песен трудно винить. “Belus' død” может быть основан на заглавном треке с прошлого альбома Dauði Baldrs, но в Metallic издании он намного улучшен, поворачивается назад и хорошо создаёт напряжение, напряжение, которое снимается приливом эйфории с одиннадцатиминутным “Glemselens elv”. Это, без сомнения, лучший трек на альбоме, замечательные мерцающие гитарные линии на удивительно громком бэк-басу, атмосферное наращивание, которое чем-то похоже на Drudkh, переосмысленное для группы из одного человека. Новообретенное вокальное разнообразие Варга действительно вступает в игру здесь, когда чистые стоны и крики сталкиваются, появляются и исчезают, но всегда позволяют этой меланхоличной гитаре доминировать, и хотя она почти не меняется на протяжении всего трека, вы настолько увлечены, что это не имеет значения.
В других местах вскоре становится очевидным, что немного меньше дало бы гораздо больше. Нет никакой реальной причины, по которой этот альбом должен был длиться более пятидесяти минут, и несколько треков вполне могли быть вырезаны, не повредив альбом вообще. Без сомнения, первым кандидатом являются двухминутная “Sverddans”, по словам Варга, трек, который он написал под псевдонимом Uruk-Hai в 1988 или 1989 году, и вы можете сказать - это трэш, беспорядок, который неохотно контролируется с плохо подобранным полушёпотом рычит. Следующий “Keliohesten” не намного лучше, несмотря на интригующий гудящий гитарный рифф, который хорошо открывается, но вскоре становится более солидным и скучным - гитара Варга определённо лучше, когда ей разрешено искать новые территории, а не жёстко контролироваться. К счастью, уберите их, и у вас получится гораздо лучший, более плотный альбом, который, по иронии судьбы, более атмосферный - “Kaimadalthas' nedstigning” - второй лучший трек, открывающийся относительно быстрым блэковым галопом и переключающийся на необычный повторяющийся рифф, над которым Варг произносит одну фразу, мотив, к которому возвращается по мере продолжения песни. Для него это шаг в сторону и поэтому выделяется, но он также работает просто как музыкальное произведение, опять же более чем прослушиваемое, несмотря на длину.
Как ни странно, в конечном счёте, самые длинные треки являются лучшими. Предпоследний восьмиминутный “Morgenrøde” возвращает нас к дням Hvis lyset tar oss, тёмному треку, который почти извивается в своей атмосфере, движется в направлении атмосферы с медленными риффами, сменяющими быстрые, барабанные ритмы тонко и чудесно меняются, чтобы приспособиться к ним… в некотором смысле он граничит с пост-роковой территорией и определённо ставит вопросы, на которые могут ответить только дальнейшие альбомы Burzum. “Belus' tilbakekomst (Konklusjon)” плавно следует за ним, продолжая эту атмосферную тему в странной помеси атмосферы и гула, бесконечных гитарных полутонов, простирающихся вдаль, пока трек не закончится. И это всё! первый альбом Варга после тюрьмы закончился, и, хотя нельзя не пожелать, чтобы Варг был немного более безжалостным в сокращении избыточного веса, трудно не впечатлиться большим количеством совершенства. Четыре самых длинных трека - лучшие, и мои пальцы, безусловно, скрещены, что они написаны совсем недавно - Варг, поворачивающий Burzum в сторону более мелодичной и пост-рок-территории, действительно стал бы увлекательным и полезным поворотом в карьере (но мы уже знаем что это не так, привет Thulêan Mysteries). Belus далёк от совершенства, даже с моими розовыми наушниками. Тем не менее, нельзя отрицать качество под рукой, и для тех поклонников Burzum, которые застряли на заборе, вердикт ясен - Belus чертовски лучше, чем надеялся пессимист, профессионально написан, очаровательно органично сыгран, и, безусловно, заслуживает вашего времени, денег и, конечно, терпения.